中國古人對色彩的微妙感知、捕捉和還原，以及他們在生活日常中進行的美學創造，共同構成了中國傳統的“美色世界”。近日，中國傳統物質文化研究者、作家孟暉與文化學者郭浩以“重拾中國美色世界”為題，攜各自的新書《美人圖》與《中國傳統色：故宮里的色彩美學》《中國傳統色:色彩通識100講》在北京進行了一場對談，從傳統色彩談到服飾、紅妝、佳節、雅趣……帶領聽眾們一起走進古人的審美世界。

孟暉與郭浩的研究是相似的，都是在浩如煙海的古典文獻中，從不同角度打撈、還原古代的美，它們可遠觀欣賞，亦可穿越時光來到今天。

采訪時，當提到在網絡上流行的“氛圍美人”一詞時，孟暉表示“這個概念特別好”：“《美人圖》里也寫了很多古代女性如何打造美的‘氛圍感’，有時它是一種心理影響，甚至是一種心理暗示。”“隨風散花”“身懷異香”“步步生蓮”……古代女性擅長從細節入手，打造自己姿容與風儀，這些在孟暉眼中都是極有趣的。天然去雕飾是一種美，精雕細琢也是一種美，她偏愛的顯然是后者。

“美是塑造的。”孟暉認為這是《美人圖》中一個比較突出和新穎的點，“今人或者古人，如果有美感的話，我覺得不僅僅完全是天生的。我喜歡法國人的一些觀念，那就是無論男人女人，都不僅是靠天生的條件，而是根據形體、五官，強調后來的設計。中國古人也是這樣的，中國的傳統服裝會強調中國人細長的腰身，而且是要在比較寬松的衣服里看出這種‘修長’來。”

設計感還體現在古人生活的方方面面。“我們今天一說傳統節日，老覺得沒有意思，好像只剩下吃食，這實際只是以前節俗內容之一。”孟暉說，“以前有和節日相關的主題圖案，到了節日這一天要穿與節日相關的服飾，有時還有首飾。比如上元節大家看燈，可以戴小燈球;端午節恰逢荔枝上市，宋代女性會插戴垂著雙荔枝的自制步搖;中秋節也有小兔的首飾。”

在《美人圖》里，孟暉特別提到了一幅藏于臺北故宮博物院的《梅花仕女圖》：“傲寒的梅枝下，一位年輕女子亭亭玉立，一手持鏡照向自己的面容，另一手的食指點向她額間的一朵五瓣梅花的花影。”這樣清雅的畫面，卻是一幅用于正月懸掛、喜慶新春的主題繪畫。畫中暗藏了多個“迎春”細節，其中容易被忽視的，就是仕女耳上掛著的一只小葫蘆耳環——諧音“福祿”，表達了古人的祈福心情。

“美感和生活底層的東西是有關系的。”郭浩更關注的是如何在失落的歷史中，打撈中國的傳統色彩。“在‘簪花’和‘斗簪花’風氣下種出來的綠牡丹，形成的‘歐碧’就是一種傳統色，是姓歐的人家培養出來的牡丹，類似的還有‘魏紫’、‘姚黃’。”

中國古人對顏色繁復而精妙的感知打動了郭浩，他試圖在歷史文獻中爬梳，整理出一份屬于中國傳統的“色譜”。

“千千萬萬的人在生活中研究、積累出來的美學經驗是很重要的，也需要今人對它們鉤沉。”孟暉說。郭浩則進一步認為，如果文化只是活在書中和交流中，那么也不能算真正地“活下去”：“它們應該活在衣服上，活在我們的日常生活中。剛做這本書的時候，我是真沒想到會獲得當代的呼應。現在很快還會有文具廠把這些傳統色全做成文具，‘雨過天青’、‘海天霞’……孩子們就用這些名字拿它們畫畫。已經斷了年代的詞匯和知識系統，再回到當代，也許只需要一點點時間。可能有一天，‘海天霞’也會和‘莫蘭迪色’、‘馬卡龍色’一樣順嘴。我相信這一天不會太久，我有信心。”